بعد حمى "نورث بلينج"، هل تتجه موسيقى السفر إلى الارتفاع؟

دزونغ مغني روك مخضرم في الساحة الموسيقية الفيتنامية. شارك لسنوات طويلة في العديد من فرق الروك/الميتال الشهيرة، وحاز على العديد من الجوائز المرموقة. مع ذلك، لم تُتح له فرصة اختيار أعماله المميزة والفريدة بحرية إلا عندما انطلق منفردًا.

يمكن اعتبار ألبوم Dzung لعام 2021 Dzanca بمثابة اختراق في إعادة تعريف نوع الموسيقى العالمية في الموسيقى الفيتنامية، عندما قام Dzung بدمج العديد من المواد المختلفة على أساس الأغاني الشعبية المألوفة، والمعروفة عن ظهر قلب من قبل ملايين الفيتناميين مثل Trong com و Co la و Di cach ... كفنان مستقل، سرعان ما خرج Dzung من إطار النوع لبناء أصواته الفريدة التي لم تتداخل مع أي شخص آخر.

لقد تم دفع اتجاه الجمع بين العناصر الشعبية إلى مستوى جديد من قبل Dzung في EP Dzanca Dzanvu ، وخاصة في الأغنية المنفردة Mua Sap Xoe Hoa ، عندما أحضر أوركسترا حديثة وتقليدية إلى المسرح الكبير، مع التعامل مع جميع العناصر مع ضمان جودة الاستماع والأداء.

واصل دزونغ الالتزام باتجاهه عندما أصدر ألبوم Hay khong hay la ، ومع ذلك فقد أظهر إبداعًا قويًا عندما كرر بالكاد الأصوات التي سمعها الجمهور في Dzanca أو Mua sap xoe hoa ، بل مجموعات مختلفة جدًا.

فكرة واضحة

سواءً أكان جيدًا أم لا، فهو لا يزال مزيجًا من الأصوات التقليدية والمواد الحديثة، وهو التوجه الذي اتبعه دزونغ على مر السنين. مع ذلك، لم يجمع هذه المرة الأغاني الشعبية المألوفة جدًا لدى الفيتناميين لتطوير توزيعات موسيقية عليها، بل ابتكر مفهومًا منفصلًا بتأليفات جديدة كليًا.

سواء كان جيدًا أم لا، فهذا يؤكد الاتجاه الموسيقي الثابت لدزونغ.

يُفتتح الألبوم بأغنية "كون تاو" ، مُشيرةً إلى الفكرة الرئيسية للألبوم: رحلة عبر البلاد واكتشاف جمالها الأخّاذ. كما ذكر دزونغ أن فكرة قطار "هاي خونغ هاي" استلهمها من رحلته الأولى بالقطار في سن الثانية من هانوي إلى نها ترانج، مسقط رأس والدته. بعد ذلك، رافقه القطار في رحلته من هانوي إلى مدينة هو تشي منه ليبدأ مسيرته الفنية. وظلّ القطار مع دزونغ منذ ذلك الحين، ويواصل جمعه لاستخدامه كمواد لموسيقاه.

يمكن رؤية مفهوم السياحة هذا بوضوح من خلال محتوى كل أغنية، عندما تستغل أغنية Wind Power Forest (المستوحاة من محطة طاقة الرياح في باك ليو)، أو Nghinh Ong Thuy Tuong (المستوحاة من مهرجان Nghinh Ong لسكان المناطق الساحلية الوسطى والجنوبية)، أو Dua Sai Trai (المستوحاة من صرخة بائع جوز الهند في آن جيانج) أو Phao (المستوحاة من معركة Dien Bien Phu) صورًا نموذجية للغاية للمقاطعات والمدن الفيتنامية من الشمال إلى الجنوب.

ليس فقط من حيث المحتوى، بل يستغل دزونغ أيضًا التنوع الموسيقي باستخدامه أنواعًا موسيقية متنوعة، من الديسكو والفانكي إلى الألحان الشعبية، مثل أغاني لي ثوي الشعبية، ليدمجها مع غيتاره لخلق عالم صوتي فريد ومنفصل، متجاوزًا بذلك الحواجز بين الأنواع. دزونغ نفسه لا يؤسس لنوع موسيقي ثابت وواضح، بل يُطلق على ألبومه اسم "موسيقى الوطن الغنائية" . هذه النعومة وسهولة الاستماع والألفة هي ما يجعل ألبوم "هاي كونغ هاي" رائعًا، فرغم استمراره في استخدام مواد شعبية، بالإضافة إلى غيتار دزونغ الفولاذي كشخصية رئيسية، إلا أنه لا يزال يُحدث فرقًا واضحًا عن الإصدارات السابقة لمغني الروك.

الجزء "Ca" هو الأبرز.

الفرق الأبرز في ألبوم دزونغ هذا هو أنه أضاف الغناء في النصف الثاني منه. لا تزال الأعمال والأصوات نفسها، ولكن بينما اتبع دزونغ في النصف الأول مع جزء "دون" نهجه السابق في توزيع الموسيقى الآلية، غيّر أسلوبه في النصف الثاني مع جزء "الغناء" بدعوة فام آنه خوا للغناء في خمس أغنيات، وعازفة القيثارة هاي فونغ للمساهمة بصوتها في أغنيتين.

إن الجمع بين Dzung و Pham Anh Khoa يجلب تأثيرات إيجابية للألبوم.

إذا كان الفنان هاي فونغ اسمًا مألوفًا في موسيقى دزونغ، سواءً من خلال ظهوره في ألبوم "دزانكا" أو أغنية "موآ ساب زوي هوا" ، فإن فام آنه خوا إضافة جديدة. والأكثر إثارة للدهشة هو أن المستمعين لم يعودوا يرون الجرأة والخشونة في غناء هذا الرابر، بل روحًا مشرقة وإيجابية. حتى أن فام آنه خوا غنى في أغنية "نغينه أونغ ثوي تونغ" - التي تُذكرنا بأدائه "را خوي" في مهرجان ساو ماي ديم هين 2006 .

بالإضافة إلى فام آنه كوا، يُعدّ ظهور الممثل لي هوانغ في، المعروف باسم "العم 13"، مساهمةً مميزةً في أغنية "دوا ساي تراي" . يُضفي دعاء هوانغ في "راو" في الأغنية لمسةً صوتيةً شيقةً للغاية، مُشكّلاً واحدةً من أكثر اللحظات "بوبًا" وجاذبيةً في الألبوم بأكمله.

تتميز ألحان دزونغ بجودة عالية. ورغم أن دزونغ يُبرز في أعماله براعته في الإنتاج وإتقانه للعزف على الجيتار، إلا أنه عند دخوله مجال التلحين، يُبدع أغانٍ سهلة الاستماع وتحمل قصصًا واضحة. لكل أغنية من أغانيه مصدر إلهام مختلف، تُجسّد تجربة حياة غنية وناضجة.

هل ستصبح موسيقى السفر اتجاها رائجا؟

في أوائل مارس من هذا العام، أصدرت هوا مينزي أغنية "باك بلينغ" وأصبحت فورًا الأغنية الأكثر نجاحًا على موسيقى البوب الكورية منذ بداية العام. تتميز الأغنية بجودة جيدة، لكن تمتع منتج موسيقي ذي طابع إقليمي قوي بشعبية واسعة على مستوى البلاد لا يزال أمرًا مفاجئًا.

وبالمصادفة، في منتصف شهر مارس، أصدر دزونغ الألبوم "Hay khong hay thap" والذي احتوى أيضًا على عناصر نموذجية للغاية لبعض المقاطعات الفيتنامية (Bac Lieu، An Giang، Dien Bien Phu)، مما أظهر تشابهًا كبيرًا مع Hoa Minzy.

أم أنها علامة على اتجاه جديد في الموسيقى الفيتنامية؟

تم استغلال الموسيقى الشعبية بشكل مستمر من قبل الفنانين الفيتناميين في السنوات الأخيرة، ولكن من خلال المنتجات الجديدة المتميزة في أوائل عام 2025، يمكن للمستمعين ملاحظة تحول في الاتجاه: لم تعد المواد عامة وعالمية، لكن الفنانين يتعمقون في الثقافة والتاريخ والمناظر الطبيعية لكل مكان وموقع محدد ويسلطون الضوء عليه بخصائص مميزة، ويقدمون بوضوح الأرض التي يريدون نقلها إلى المستمعين.

يتم نقل باك نينه مع مهرجانات ليم، ومعبد با تشوا، أو باك ليو مع محطات طاقة الرياح، وأن جيانج مع حدائق جوز الهند المليئة بالفواكه، وديان بيان فو مع المآثر البطولية، ... من خلال الموسيقى بسلاسة وبشكل مثير للاهتمام مع منتجات هوا مينزي ودزونغ، مما يشير إلى اتجاه قد يزدهر في Vpop في المستقبل القريب.

ألبوم "هاي خونغ هاي تاي" لدزونغ عملٌ جديرٌ بالثناء، إذ يستغلّ المواد التقليدية بطريقة جديدة وغير تقليدية، ويضفي روحًا مشرقة وإيجابية. يبني دزونغ رحلته الموسيقية في الألبوم بفكرة موحدة، وإن لم يكن بالضرورة مُلزمًا باتباع نوع موسيقي مُحدد، مما يجعل تجربة الاستماع جديدة وجذابة في آنٍ واحد.