جاذبية جديدة للوحات الحريرية

في خضمّ الفنون الجميلة الفيتنامية الحديثة، شهدت لوحات الحرير فترةً مزدهرةً، ارتبطت بأسماء العديد من الرسامين المشهورين. ومع ذلك، في ظلّ الحراك المستمرّ للفن والذوق العام، مرّ الحرير بفترةٍ من الصمت، وكأنه قد نُسيَ بين الكمّ الهائل من المواد الجديدة.

إحياء الحرير

في عام 2025، اختارت جائزة الفنون الجميلة السنوية لجمعية الفنون الجميلة في مدينة هوشي منه لوحات الحرير كمحور، لتشجيع إبداع المؤلفين، مع تكريم مادة تقليدية مرت بفترة من التراجع.

خلال الجولة التمهيدية، تم اختيار 114 عملاً فنياً لـ 89 فناناً للعرض. هذه الأرقام ليست ذات دلالة إحصائية فحسب، بل تعكس أيضاً شغف أجيال عديدة من الفنانين بالحرير وتعلقهم به، فهو مادة تتطلب مهارة وصبراً وتقنيات متينة. يجمع معرض هذا العام فنانين من مدينة هو تشي منه، وكوانغ نينه، وجيا لاي، وكان ثو ، ودونغ ناي، وفينه لونغ... وقد خلق هذا التقارب مساحة متنوعة وغنية، مؤكداً حيوية لوحات الحرير في المشهد الفني العام في جميع أنحاء البلاد.

زوار معرض لوحات الحرير في حفل توزيع جوائز الفنون الجميلة لعام 2025 لجمعية مدينة هوشي منه للفنون الجميلة

إذا كانت لوحات الحرير في الماضي مرتبطةً غالبًا بمواضيع تقليدية، تميل إلى الجمال الشاعري الرقيق، فقد جلب الكُتّاب الشباب اليوم آفاقًا جديدة. هذا التغيير ليس وليد الصدفة، بل هو ابتكارٌ من ابتكارات العصر.

يُقرّ العديد من النقاد بأن رسامي الحرير قد ابتكروا في السنوات الأخيرة تقنياتٍ جريئة، وعالجوا لوحات الألوان، وأدخلوا كتلًا ودرجات ألوانٍ أكثر حداثة في لوحاتهم، مع الحفاظ على شاعرية الحرير ونعومته. إن التناغم بين التقاليد والحداثة هو ما أضفى جاذبيةً خاصة، مما ساعد لوحات الحرير اليوم على ملامسة قلوب المشاهدين.

قال الرسام نجوين ترونغ تين، رئيس مجلس الفنون لجوائز الفنون الجميلة لعام 2025، التابع لجمعية الفنون الجميلة في مدينة هوشي منه: "لقد حققت الجهود المبذولة لإحياء اللوحات الحريرية من قبل مجتمع الفن في مدينة هوشي منه نتائج إيجابية، مما أدى إلى خلق ميزات فريدة ومميزة مقارنة بأعمال الفنانين في المناطق الأخرى".

أطلق العنان لإبداع جديد

في سياق التكامل، ومع ظهور العديد من الاتجاهات الفنية الجديدة، لا يزال جيل الفنانين الشباب يختارون خامة الحرير، وهو مؤشر إيجابي يُثبت حيوية الخامات الفيتنامية التقليدية. ومع ذلك، لكي يكون الرسم على الحرير أكثر استدامة، لا بد من توفير المزيد من الملاعب والجوائز والمخيمات الإبداعية وفرص المعارض والتبادلات الدولية. في الوقت نفسه، يجب أن يُولي التدريب في مدارس الفنون اهتمامًا أكبر بهذه الخامة، مما يُلهم الاهتمام الإبداعي لدى الطلاب - أصحاب فنون المستقبل الجميلة.

فازت الفنانة الشابة لي ثي كيو هونغ (مواليد ١٩٩٦) بالجائزة الأولى لجائزة الفنون الجميلة لعام ٢٠٢٥، وشاركت أنها بعد تخرجها من تخصص الرسم على الحرير في جامعة مدينة هو تشي منه للفنون الجميلة، قضت معظم وقتها في إبداعاتها الشخصية، مما جعل الرسم على الحرير مألوفًا لها كرائحة أنفاسها اليومية. غالبًا ما تستخدم كيو هونغ الحرير المنسوج على يد حرفي في ها نام ، بنوعين من الخيوط: خشنة ودقيقة، ولكل منهما جماله الخاص. وهي تعشق الحرير الخام بشكل خاص، لأنه عند طلائه، تصبح الألوان أكثر إشراقًا وثراءً.

عند رسم لوحات الحرير، يُعدّ رسم المخطط الخطوة الأهم. فالرسم على الحرير يتطلب دقةً مطلقة: فبمجرد وضع الخطوط أو الألوان على الحرير، لا يمكن محوها أو تعديلها. لذلك، من الرسم إلى عملية التلوين، يجب حساب كل شيء بدقة. يحتاج الفنان إلى الدقة والصبر والشجاعة لإتقان استخدام المادة. وكشابٍّ يعيش في العصر الجديد، غالبًا ما أبدع من أشياء قريبة من حياتي، ومن هنا، تُصبح اللوحات بمثابة سجلات، تُحافظ على جزء من روح العصر، كما قال كيو هونغ.

يمكن التأكيد على أن لوحات الحرير اليوم قد خرجت من "منطقتها الآمنة"، متخذةً طابعًا عصريًا. هذه العودة ليست مجرد إحياء لمادة، بل هي أيضًا شهادة على قدرة الفن الفيتنامي التقليدي على التكيف والانتعاش القوي. عندما يحظى الفن بتعاطف الجمهور، يُورث التراث ويُعزز، وهذا هو الوقت الذي تُرسخ فيه الهوية الثقافية الوطنية وتنتشر على نحوٍ أقوى.

أزرق

المصدر: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html