ولإضافة منظور عملي إلى هذه القصة، أجرت هانوي موي ويك إند مقابلة مع الأستاذ المشارك الدكتور نجوين فان هيو - مدير كلية العلوم والفنون متعددة التخصصات، جامعة فيتنام الوطنية، هانوي - حول قضية تدريب الموارد البشرية في مجال الثقافة الإبداعية المرتبطة بالممارسة، وخاصة في سياق كون هانوي عضوًا في شبكة اليونسكو للمدن الإبداعية.
من الفلسفة التربوية
عزيزي الأستاذ المشارك، الدكتور نجوين فان هيو، في العديد من الفعاليات الثقافية والإبداعية التي نُظمت مؤخرًا في هانوي ، كان من السهل ملاحظة الحضور الفعّال لمعلمي كلية العلوم والفنون متعددة التخصصات، حيث قاموا بدور المرشدين والمستشارين المهنيين. ولا بد أن هذا ثمرة استراتيجية طويلة الأمد لبناء فريق من الخبراء لخدمة الفلسفة التعليمية للمدرسة.
- وكما علق الصحفي، فإن وجود الكادر التعليمي للمدرسة في الفعاليات الثقافية والإبداعية في هانوي ليس بالأمر العرضي، بل هو نتيجة لعملية تطوير استراتيجية، مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بفلسفة المدرسة التعليمية في مجال الثقافة والفن المرتبط بالممارسة الاجتماعية.
نحرص دائمًا على توجيه التدريب والبحث والممارسة بشكل وثيق نحو الحياة الاجتماعية. وقد استقطبت المدرسة نخبة من الخبراء متعددي التخصصات - من فنانين وباحثين ومصممين ومديرين ثقافيين - ممن لا يتمتعون بتوجه أكاديمي فحسب، بل أيضًا بالقدرة على القيادة والتأثير في المساحات الإبداعية العامة والمشاريع الاجتماعية.
- أتذكر عندما كانت المدرسة لا تزال كلية العلوم متعددة التخصصات، كنت أنت نفسك أحد الأشخاص الذين أنشأوا بشكل مباشر نموذج التدريب متعدد التخصصات؟
نعم، هذا النموذج ليس مجرد خيار أكاديمي، بل ينبع من المتطلبات العملية للمجتمع واتجاهات التنمية في البلاد. منذ تأسيس كلية العلوم متعددة التخصصات، أدركنا أنه لتأهيل كوادر بشرية قادرة على التكيف مع السياقات الجديدة، من الضروري كسر الحواجز الجامدة بين التخصصات، وخلق مساحة أكاديمية مفتوحة، حيث يمكن للدارسين دمج معارفهم من مختلف المجالات لفهم المشكلات المعقدة وحلها.
من فلسفة التعليم إلى تطبيق برنامج محدد، قصة طويلة ومليئة بالتحديات. كيف ينعكس الطابع متعدد التخصصات والتخصصات في برنامج التدريب، سيدي؟
في كلية العلوم والفنون متعددة التخصصات، يُطبّق النهج متعدد التخصصات بوضوح في كل برنامج تدريبي. على سبيل المثال، لا يقتصر طالب التصميم الإبداعي على تعلم الفنون التطبيقية فحسب، بل يكتسب أيضًا معرفةً بالثقافة والتكنولوجيا الرقمية والاتصالات والإدارة. أما طلاب التراث، فلا يدرسون النظريات فحسب، بل يشاركون أيضًا في العمل الميداني، ويبنون منتجاتٍ تجريبية، ويعملون مع المجتمع، ويكتسبون معرفةً باستراتيجيات التواصل والهوية التجارية... تهدف جميع هذه العناصر إلى تدريب جيل جديد من الكوادر البشرية المبدعة، القادرة على العمل في بيئاتٍ معقدة، وخلق قيمةٍ مضافةٍ من المعرفة الثقافية والفنية.
إلى جودة الموارد البشرية
- وهل يرتبط هذا بشكل مباشر بتلبية احتياجات الموارد البشرية لخدمة هدف التصنيع، وعلى نطاق أوسع، المساهمة في الاقتصاد الإبداعي - وهو الاتجاه الذي يعتبر قوة دافعة جديدة للتنمية المستدامة؟
في سياق تحول الصناعات الثقافية والإبداعية إلى دافع جديد للتنمية المستدامة، لم يعد التفكير متعدد التخصصات مفهومًا غريبًا، بل أصبح ضرورة ملحة. وتؤكد استراتيجية تطوير الصناعات الثقافية في فيتنام حتى عام ٢٠٣٠، مع رؤية ٢٠٤٥ التي أقرتها الحكومة، بوضوح على هدف تحويل الصناعة الثقافية إلى قطاع اقتصادي مهم، مرتبط بتعزيز الهوية الوطنية والتكامل الدولي.
ويُعتبر الاقتصاد الإبداعي، مع التركيز على الصناعات الثقافية، أحد محركات النمو الجديدة، القادرة على خلق قيمة مضافة عالية، والمساهمة في التنمية المستدامة، وبناء هوية وطنية. إلا أن العامل الرئيسي لتطوير هذا المجال هو الموارد البشرية.
صُمم نموذج التدريب متعدد التخصصات في كلية العلوم والفنون متعددة التخصصات لبناء جيل جديد من المبدعين. لن يكون الخريجون مجرد فنانين أو مصممين، بل أفرادًا قادرين على سد الفجوة بين الفن والتكنولوجيا والإدارة والمجتمع. يمكنهم العمل في مجالات إبداعية، ومنظمات ثقافية، وشركات ناشئة في الصناعات الإبداعية، والمشاركة في صنع السياسات الثقافية وتنمية المجتمع.
سيتمتع المتعلمون، على وجه التحديد، بقدرات متميزة، مثل التفكير الإبداعي في التصميم، ومهارات بناء المنتجات/الخدمات الثقافية، والقدرة على العمل في مجالات متعددة، والتعامل مع السوق من منظور محلي وعالمي، وخاصة القدرة على التواصل والترابط ونشر القيم الإبداعية. تساعدهم هذه الصفات على تلبية احتياجات العمالة الحديثة، والمساهمة في بناء منظومة إبداعية في المناطق الحضرية، والمناطق التراثية، والمجتمعات الريفية، حيث يمكن أن تصبح الثقافة موردًا تنمويًا هامًا.
وبعبارة أخرى، فإن نموذج التدريب متعدد التخصصات لا يخلق موارد بشرية "قابلة للتوظيف" فحسب، بل والأهم من ذلك، "قادرة على خلق فرص العمل"، و"خلق قيم جديدة"، لتصبح حلقة وصل لا غنى عنها في الاقتصاد القائم على المعرفة والإبداع الذي تتجه فيتنام نحوه تدريجيا.
- نعم، هذه هي الرغبة، ولكن من خلال الواقع الحي لنماذج الشراكة بين القطاعين العام والخاص التي شارك فيها المعلمون وطلاب المدرسة، مثل جولة Quan Thanh Night Tour، على سبيل المثال...، ما هو تقييمك لفعالية هذا النموذج التعاوني، وكذلك الدروس المستفادة منه؟
- إنها قصة طويلة بالفعل، ولكن باختصار نرى فيها درسًا واضحًا.
أولاً، لا يمكن لنموذج الشراكة بين القطاعين العام والخاص في مجال الثقافة والسياحة أن يكون مستداماً إلا بمشاركة حقيقية من جميع الأطراف، حيث يلعب التعليم دور الجسر بين المعرفة والتطبيق. ثانياً، لتحويل القيم الثقافية إلى منتجات قيّمة للجمهور، نحتاج إلى فريق من الخبراء ذوي المعرفة بالتراث، وخبرة في التفكير التصميمي، ومهارات التواصل الإبداعي، وهي عوامل نركز عليها دائماً في التدريب.
تُظهر النتائج الأولية أن إشراك الطلاب والمحاضرين والمجتمع المحلي والشركات في مشروع واحد قد خلق قيمًا فاقت التوقعات الأولية. فبالإضافة إلى تقديم منتجات محددة، يُعدّ المشروع أيضًا عمليةً لبناء قدرةٍ على العمل متعدد التخصصات، والتفكير المتسلسل، والمسؤولية الاجتماعية لدى المتعلمين.
- أكدتَ مرةً أننا نرث إرثًا لا يُقدّر بثمن في مجال التربية الفنية. ومع ذلك، عمليًا، لا تزال هناك عقباتٌ كثيرةٌ أمام الحفاظ على هذا التراث وتعزيزه بشكل مستدام؟
نعم، نحن نرث إرثًا قيّمًا في مجال التعليم الفني، حيث أرسى أسسه تعليم الفنون في أوائل القرن العشرين، وشكّل نقطة انطلاق نموذج التدريب على الفنون الحرة، جامعًا بين الشرق والغرب، والنظرية والتطبيق، والإبداع والبحث. إلا أن الحفاظ على هذا الإرث وتعزيزه في ظل الظروف الراهنة يواجه العديد من العوائق.
برأيي، تكمن أكبر عقبة في عدم فهم طبيعة التعليم الفني بشكل كامل. فدراسة الفن لا تقتصر على تعلم التقنيات فحسب، بل هي أيضًا عملية تدريب على التفكير والمعرفة والشخصية. إنها مزيج من الإبداع والدراسة الأكاديمية، بين المشاعر الفنية والأسس النظرية، بهدف إنتاج أعمال فنية لا تقتصر على جمال الشكل فحسب، بل تحمل أيضًا معنى عميقًا وتأثيرًا على المجتمع. يجب أن يُساعد التعليم الفني الحقيقي المتعلمين على تنمية حب الثقافة، والقدرة على إدراك الجماليات، والقدرة على تجاوز الصور النمطية، والأهم من ذلك، بناء الشخصية.
ومن ثم فإن تعزيز تراث التعليم الفني لا يعني مجرد الحفاظ على النموذج القديم، بل تجديد روحه في السياق الحالي.
نُعرّف الثقافة الإبداعية بأنها أكثر من مجرد مجال، بل هي طريقة تفكير متكاملة ومنفتحة ومثابرة. فهي، في نهاية المطاف، لا تقتصر على الكتب، بل تنبع من طريقة عيشنا وتعلمنا وإعادة بناء العالم من حولنا يوميًا.
- الشكر الجزيل للأستاذ المشارك الدكتور نجوين فان هيو.
المصدر: https://hanoimoi.vn/hieu-truong-truong-khoa-hoc-lien-nganh-va-nghe-thuat-pgs-ts-nguyen-van-hieu-dao-tao-nguon-nhan-luc-khong-chi-co-viec-lam-ma-con-phai-tao-ra-viec-lam-707376.html
تعليق (0)