رمزية الثعبان في السينما الشعبية

يواجه البطل إنديانا جونز خوفه الوحيد: الثعابين.

غالبًا ما تدمج الأفلام التي تعرض الثعابين خصائصها بذكاء وتستخدم استعارات عميقة للحديث عن هشاشة الإنسان ووحشية الطبيعة والمجهول...

التغلب على المخاوف السرية

شخصية إنديانا جونز السينمائية الكلاسيكية تُجسّد بطلًا مغامرًا قويًا. يجمع بين الذكاء والحركة، فهو أستاذ في علم الآثار وصائد كنوز جريء. ومع ذلك، ورغم شجاعته، لا يزال إنسانًا عاديًا، لديه خوف شائع جدًا عند مواجهة الثعابين. وهذا أيضًا خوفه الوحيد.

يتجلى هذا الخوف بوضوح في فيلم "غزاة التابوت الضائع" (1981) من خلال مشهد حفرة عميقة مليئة بالأفاعي السامة، والتي يواجهها إنديانا جونز. محاطًا ببحر من الأفاعي المتلوية، لا يخلق هذا المشهد توترًا شديدًا فحسب، بل يوحي أيضًا بأن حتى أكثر الشخصيات بطولية لديها نقاط ضعف. هذا ما يجعل جونز أكثر قربًا وإنسانية. الطريقة التي يقود بها المخرج ستيفن سبيلبرغ الجمهور إلى الشعور الكامل باختناق إنديانا جونز وخوفه، تجعل هذا المشهد علامة فارقة في تاريخ السينما.

في الثقافة المصرية القديمة، كانت الثعابين ترمز إلى القوة والحماية. أما في التراث المسيحي، فتُربط الثعابين بالإغراء والخطيئة. وتستغل الثعابين التي تحرس تابوت العهد في فيلم "غزاة التابوت المفقود" هذه الثنائية على أكمل وجه.

تُضفي الرمزية متعددة الطبقات على المشهد مخاوف إنسانية عميقة وعالمية. ترك مشهد حفرة الثعابين بصمة ثقافية راسخة، مُبرزًا موضوعًا مألوفًا: انتصار الإنسان على الخوف البدائي. يعكس هروب إنديانا جونز من حفرة الثعابين النضال الإنساني العالمي لمواجهة أعمق مخاوفنا والتغلب عليها.

في المقابل، في فيلم "أفاعي على متن طائرة" (٢٠٠٦) لديفيد ر. إليس، يُصبح الثعبان رمزًا للفوضى والرعب، يستغله البشر لإحداث الدمار. ويُضيف عدم القدرة على التنبؤ بتصرفات هذه الزواحف السامة مزيدًا من التوتر، مُحوّلًا الطائرة إلى نموذج مصغر للنجاة في مواجهة قوى لا يمكن السيطرة عليها.

على الرغم من ميل الفيلم إلى العبثية، إلا أنه، بمعنى أوسع، يُمكن اعتبار "ثعابين على متن طائرة" استعارةً لمشكلة الإرهاب على متن الطائرات، إذ أُنتج الفيلم في حقبة ما بعد أحداث الحادي عشر من سبتمبر. ويتجلى ذلك بوضوح أكبر، إذ يُقال إن الثعابين في الفيلم أصلها من الشرق الأوسط.

التغلب على التحيز

عندما نتحدث عن أفلام الرعب المألوفة للشعب الفيتنامي في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، لا يمكننا أن ننسى فيلم "أناكوندا" (الثعبان العملاق، 1997) للمخرج لويس يوسا.

الثعبان الماكر والمخطط "كاا" في فيلم الرسوم المتحركة "كتاب الأدغال".

يُحوّل الفيلم الأناكوندا العملاقة إلى رمزٍ لقوة الطبيعة الخام والمرعبة. وتعكس غطرسة فريق الفيلم الوثائقي في محاولته تصوير الوحش ميل البشرية التاريخي لاستغلال الطبيعة والسيطرة عليها.

الثعبان العملاق حيوان مفترس، وهو في الوقت نفسه رمزٌ للمخاطر الناجمة عن الجشع والغرور. ويُجسّد سعيه الدؤوب عواقب تجاهل البشر لحدود العالم الطبيعي، مما يجعله رمزًا لاختلال التوازن البيئي.

يُجسّد ثعبان البايثون "كا" في النسخة المتحركة من "كتاب الأدغال" (١٩٦٧) الخداع والتلاعب. تُخفي عيناه الساحرتان وصوته الرقيق رغبته في التهام الشخصية الرئيسية، موغلي، وتُمثّل مخاطر الثقة الضائعة.

بالنسبة لموغلي، تُعدّ كا قصةً تحذيرية، تُعلّمه التحلي باليقظة في عالمٍ مليءٍ بالتهديدات المُحتملة. أما في الرواية الأصلية، فقد صُوّر كا على أنه حليف ومُرشد لموغلي، لا عدوّاً له.

على عكس صورتها الشريرة، تكسر فايبر من سلسلة كونغ فو باندا الصورة النمطية الشائعة عن الثعابين. فبدلاً من أن تُمثل الخطر، ترمز إلى الرشاقة والقدرة على التكيف والقوة الداخلية.

تتحدى فايبر الصور النمطية السلبية المسبقة عن الثعابين، وتحتفي بها كرمز للأناقة والتناغم. يُبرز وجودها في مسلسل "الخمسة الغاضبون" موضوعات التنوع وقبول الذات المتكررة في المسلسل، مُثبتةً أن القوة لا تكمن في الالتزام بالصور النمطية، بل في تقبّل صفات المرء الفريدة.

في هذه الأفلام العالمية الشهيرة، تحوّلت الثعابين إلى رموز متنوعة: حراس، ومُغويات، ومفترسات، ومحفزات للتحول. فهي تُثير الخوف، وتُجبر على التأمل الذاتي، وكثيرًا ما تُجبر الشخصيات على مواجهة أعمق نقاط ضعفها.

سواء كانت تزحف عبر حفر عميقة، أو تهاجم من الظلال، أو تجسد أفكارًا مجردة، فإن الثعابين تذكرنا بالتوازن الدقيق بين الطموح البشري والضعف.

المصدر: https://baoquangnam.vn/bieu-tuong-loai-ran-trong-dien-anh-dai-chung-3148362.html