حارس الروح الفيتنامية في أرض ترا

هناك، كان الشاب فام فان توان يجلس بهدوء، وكان كل تركيزه منصبا على يده التي تحمل قلمًا غريبًا، ذو رأس حديدي ساخن للغاية، ينزلق ببطء على السطح الخشبي.

فام فان توان وبعض الأعمال المرسومة بقلم النار.

لم يكن هناك صوت فحم يُفرك، ولا حفيف فرشاة. لم يكن هناك سوى صوت "أزيز" خافت، يكاد يكون همسًا، بينما كان اللهب المنبعث من طرف الفرشاة "يأكل" كل حبة خشب، مخلفًا وراءه حرقًا بنيًا داكنًا. راقبتُ كل خيط من الدخان العطري يرتفع ويتبدد في الهواء. تحت تلك اليد الماهرة، ظهرت الكلمات الخمس "قلب مطمئن، راحة بال" تدريجيًا، خطوطها ناعمة كالحرير، لكنها تحمل ثقل وعمق النار والخشب.

توقف، رفع رأسه قليلاً، أضاءت عيناه بالرضا، ثم أخذ نفسًا عميقًا، وهو عمل حقيقي للفنان الذي "يتنفس" مع عمله.

بالنظر إلى هذا الشاب ذي القوام المثقف، ويداه اللتان اعتادتا على حمل المقصات والحلاقة في صالونات تصفيف الشعر الصاخبة، لم يكن أحد يتوقع أن يجد نفسه في هذا الهدوء. ما الذي دفعه إلى ترك وظيفته المستقرة ليسلك مسارًا فنيًا انتقائيًا، مستخدمًا النار لسرد قصص ثقافية في أرض تاي نجوين ؟

وُلد توان عام ١٩٩٤ في مدينة الميناء، وكغيره من الشباب، تخرج من المدرسة الثانوية ثم سعى إلى مسار مهني. اختار مهنة تصفيف الشعر، وذهب إلى الجنوب للدراسة، ثم افتتح صالونًا صغيرًا في مدينة بون ما ثوت. استمرت الحياة في هذه المدينة الجبلية، وسط ضوضاء المقصات وثرثرة الزبائن، حتى زار منزل صديق له.

فجأةً، اشتعلت شعلة شغف الفن، التي كانت متقدة في مكان ما منذ الطفولة، بقوة. استعار توان أدواته وبدأ يستكشف بمفرده خلال ساعات الصالون الهادئة.

كان العمل الأول، وهو خط "الوالدين" "المكتوب" بالنار، لا يزال غير متقن، وكانت الضربات لا تزال مرتعشة، لكنه احتوى على كل الإثارة التي كانت في البداية.

علقها في المتجر، ليس لبيعها، بل للإعجاب بها. ثم رآها أحد الجيران وتوسل إليه أن يعيدها. "عندما استلمت المال، لم أكن سعيدًا لأنني بعتُ اللوحة، بل لأن أحدهم تعاطف مع ما صنعته. تلك اللحظة البسيطة أشعلت فيّ إيمانًا راسخًا."

الإيمان هو البداية، لكن طريق التعلم الذاتي لم يكن مفروشًا بالورود. الرسم بقلم النار فنٌّ يتطلب المثابرة حتى القسوة. على خلفية خشبية، يصعب تصحيح أي خطأ. يجب على الفنان أن يتقن حرارة القلم، وأن يجعل النار تُطيع إرادته.

"بعد الانتهاء من لوحة معقدة، أحيانًا تصبح يدي بأكملها حمراء ومليئة بالبثور من الحرارة،" شارك توان بصوت منخفض.

لا يزال يتذكر شعوره بالعجز والرغبة في البكاء عندما تصدع فجأةً عملٌ من إبداع قلبه، لوحةٌ فنيةٌ أمضى أسبوعًا كاملًا في العمل عليها، بسبب تغير الطقس المفاجئ. "ذهبت كل جهودي أدراج الرياح. حينها، أردتُ التخلص منها. لكن بعد ذلك، نظرتُ إلى اللوحات المكتملة، وفكرتُ في سبب بدايتي، فوجدتُ قطعةً خشبيةً أخرى وبدأتُ من جديد."

لوحة مرسومة بقلم النار للفنان فام فان توان.

لكن صعوبة التقنية ليست مخيفة بقدر صعوبة "بثّ الحياة في الروح". نهارًا، يملك توان صالونًا لتصفيف الشعر. وفي الليل، يكون طالبًا مجتهدًا، يدرس الخط بنفسه ليرسم ضربات فرشاته بحماس، ويدرس الرسم الزيتي بنفسه ليشعر بالألوان والتركيب. هناك ليالٍ يرسم فيها باستمرار حتى الفجر، من شدة التعب لدرجة أن يديه ترتجفان ولا يستطيع إمساك الفرشاة. يؤمن أن النار تختبر الذهب، والمشقة تختبر القوة. الرسم ليس شغفًا فحسب، بل هو أيضًا وسيلة لتدريب نفسه.

قال توان: "هذا الفن يُعلّمني الصبر. الصبر في الحرّ، والمثابرة في التفاصيل الصغيرة، والهدوء في مواجهة الفشل. يُجبرني على التمهل، والإنصات إلى نفسي، وصوت الخشب، وصوت النار. كل ذلك يأتي من أيام طويلة أقضيها أمام قطعة خشب، ممسكًا بقلمٍ ساخنٍ في يدي، أرسم كل ضربة."

في عام ٢٠٢١، وفي مهرجان الأقحوان في معبد با فانغ، وسط حشد من رواد المهرجان، شاء القدر أن يلتقي توان بفتاة من تاي نجوين. ونشأ الحب بينهما ببساطة. بعد عام، تزوجا، وقرر توان ترك كل شيء خلفه ليلحق بزوجته إلى مسقط رأس "الشاي الأول الشهير" ليبدأ مشروعًا تجاريًا.

تاي نجوين قدرٌ لي - ابتسم توان ابتسامةً رقيقة. "لم أتبع زوجتي إلى هنا فحسب، بل يبدو أن هذه الأرض اختارتني أيضًا".

زوجته، دانج ثي نغوك آنه، هي من تفهم وتدعم مسيرته الفنية أكثر من أي شخص آخر. قالت دانج ثي نغوك آنه: "في البداية، ظننتُ أنه موهوب فحسب. لكن كلما تابعتُ عمله، شعرتُ بروحٍ شغوفةٍ ومثابرةٍ مثيرةٍ للإعجاب. أنا لا أحبه كشخصٍ فحسب، بل أحب أيضًا شغفه بثقافة وطنه".

وألهم تاي نجوين توان بإلهام لم يسبق له مثيل. لم تعد مواضيعه عامة، بل بدأ فن توان يحمل نفحة أرض الشاي. كان بإمكانه الجلوس لساعات يتأمل الخضرة اليانعة لتلال شاي تان كوونغ في ضباب الصباح، ثم يعود ليُعيد تجسيدها على جدران ريفية.

في ظهيرة أحد أواخر يونيو، في متجر موك (حي فان دينه فونغ، تاي نجوين)، جلستُ بجانب توان وهو يرسم بفرشاة على حافة قبعة مخروطية. كان المشهد ساحرًا: القبعة البيضاء الرقيقة، ومع كل ضربة فرشاة، تُكوّن تدريجيًا أزهار كاميليا بيضاء بأوراق خضراء زاهية. انزلقت الفرشاة بخفة، وانتشر اللون بالتساوي.

كانت عينا توان جادتين، ويداه ثابتتان، وبدا أن روحه تتناغم مع كل خط لوني. شعرتُ أنه لم يكن يرسم فحسب، بل كان ينسج قصة عن وطنه، محولاً قبعته المخروطية البسيطة إلى رسول صغير، يحمل روح شاي تاي نجوين في كل مكان.

في غرفته الصغيرة، كرّس توان معظم المساحة لعرض أعماله. لم يكن معرضًا فنيًا باذخًا، بل كان عالمًا خاصًا انكشفت فيه روحه بكاملها. أثارت صورة العم هو مع طفله المرسومة بقلم نار اهتمامي بشكل خاص. خلق كل حرق، سواءً كان ضوءًا أو ظلامًا، عمقًا مذهلًا لنظرة العم هو المتسامحة. وعلى مقربة منها، عُلّقت صورة للعم هو جالسًا يقرأ صحيفة في منطقة الحرب، هادئًا متأملًا، مستحضرًا حقبة تاريخية بطولية.

"بالنسبة لي، فإن الرسم عن العم هو وتاريخ الأمة ليس مجرد شغف بالرسم، بل هو أيضًا وسيلة لإثارة الوطنية والفخر بنفسي وبكل مشاهد"، كما اعترف توان.

فام فان توان، فنان بسيط، لا يملك أي خبرة عملية أو معرضًا فنيًا كبيرًا، ويختار أن يعيش ويتواصل من خلال كتاباته. لا يعتبر نفسه فنانًا، لكنه يقول بتواضع: "أحب الثقافة الفيتنامية، وأسعى جاهدًا للحفاظ عليها بطريقتي الخاصة".

من مصفف شعر، أصبح فام فان توان راويًا للقصص بالنار وضربات الفرشاة، نشأ من شغفٍ مُتقد، غذّاه المثابرة، وزاده حبٌّ عميقٌ لوطنه. بالخشب والنار والألوان، وبكل ما يملك من قلب، يربط الماضي بالحاضر، مُرسخًا مكانته تدريجيًا من خلال كل جدارية، وكل خط، ولوحة جدارية، ولوحة بقلم النار على الطاولة...

إذا جلستَ يومًا وشاهدتَ توان يرسم مثلي، ستفهم أن الفن الحقيقي لا يحتاج إلى مسرحٍ فخم، بل يحتاج فقط إلى قلبٍ صادق. وفي تلك الشرفة الصغيرة، لا يزال شغف فام فان توان مُتقدًا، مُستمرًا، ومُلهمًا.