ذهبي

يقع بلدنا جغرافيًا على حافة القارة الآسيوية، حيث يزداد طولًا ويضيق عرضًا. وبفضل هذا الموقع، فهو أيضًا ملتقى الأنهار. فأي نهر لا يتدفق من الغرب إلى الشرق وصولًا إلى البحر؟ فيتنام بلدٌ ذو مصبات أنهار، يمتد من الشمال إلى الجنوب.

مدينتي مليئة بالأنهار والمياه.
يرتفع المد وينتشر على الشاطئ الواسع.
(قصيدة بقلم تو ثوي ين)

النهر الأحمر، نهر ما (ثانه هوا)، نهر لام (نغي آن)، نهر هوونغ (هوي)، نهر ثو بون ( كوانغ نام )، نهر كون (بينه دينه)، نهر ميكونغ... تربط الأنهار الجبال والغابات بالسهول وبالبحر. لا تعد الأنهار وسيلة نقل فحسب، بل هي وسيلة لنقل الأشخاص والبضائع، بل تربط أيضًا ثقافات المناطق معًا. هل هناك حضارة لا تقع على طول نهر؟ إذا اعتبرت فيتنام منطقة ثقافية، فإن كل نهر يخلق منطقة ثقافية فرعية، مما يجعل الثقافة الفيتنامية متنوعة وغنية. لا يوجد مكان أو منطقة أو قرية في فيتنام ليست قرية حرفية، فقد كانت الحرف اليدوية تقليدًا للشعب الفيتنامي، وهو تقليد يعود إلى آلاف السنين من الفخار وصب البرونز (طبول برونزية دونغ سون) إلى الروطان والخيزران ونسج الحرير ونحت الخشب والورق... تود هذه المقالة التحدث عن حرفة الورنيش للشعب الفيتنامي - فيتنام.

نغوين جيا تري - حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال. ١٩٦٩-١٩٨٩. طلاء ورنيش. ٢٠٠×٥٤٠ سم. متحف مدينة هو تشي منه للفنون الجميلة.

***

الورنيش مادة تقليدية للشعب الفيتنامي. أقدم قطعة أثرية هي مجداف مطلي (أسود) في مقبرة قارب في فيت كي، هاي فونغ، يعود تاريخه إلى حوالي 2500 عام (تم التنقيب عنه في عام 1961). أو أدوات صنع الورنيش مثل الفولاذ (فرش الرسم)، ومسمار الورنيش، ووعاء الورنيش... في مقبرة في ثوي نجوين، هاي فونغ، يعود تاريخها إلى حوالي 2000 عام (تم التنقيب عنها في عام 1972). راتنج الورنيش من أشجار الورنيش هو المادة الخام الرئيسية لحرفة الورنيش. توجد أشجار الورنيش في العديد من الأماكن، ولكن أفضلها في المناطق الوسطى، ين باي ، فو ثو. جميع الدول الآسيوية لديها أشجار ورنيش، تنتمي أشجار الورنيش الفيتنامية إلى جنس Rhus succedenes، وجودتها جيدة جدًا وأفضل من بعض الدول.

منتجات الورنيش مألوفة في حياة الشعب الفيتنامي، من أدوات العبادة في المعابد والباغودات مثل تماثيل العبادة والألواح المطلية الأفقية والجمل المتوازية وأبواب النذور وعروش العبادة والمحفات والمخطوطات وصناديق المراسيم الملكية والأسماك الخشبية والصواني... إلى الأدوات المنزلية مثل الخزائن والطاولات والصواني والصواني... يمكن طلاء الورنيش على العديد من المواد مثل الخشب والطين والحجر والبرونز، والتماثيل في معبد تام باو ميا (سون تاي، هانوي) لها عظام طينية مغطاة بطلاء جميل. يوجد في معبد داو (ثونغ تين - هانوي) تمثالان مطليان عظامهما لاثنين من أساتذة الزن بعد وفاتهما، ويعود تاريخهما إلى القرن السابع عشر. وهذا دليل على الطريقة الخاصة جدًا التي استخدمها أسلافنا في طلاء الطلاء. بالإضافة إلى الورنيش، هناك أيضًا الورنيش المرصع بالصدف، والورنيش الزيتي... تُعرض أعمال الورنيش الفيتنامية في المتاحف الكبرى حول العالم مثل: المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي (نيويورك)، ومتحف غيميه (باريس)...

في عام ١٩٢٥، تأسست مدرسة الهند الصينية للفنون الجميلة. بالإضافة إلى تدريس الرسم الزيتي، شجع المعلمون الفرنسيون الطلاب على دراسة المواد التقليدية، بما في ذلك الورنيش. لذلك، ارتبط العديد من أساتذة الفنون الجميلة الفيتنامية الحديثة بهذه المادة، مثل نغوين جيا تري (حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال)، ونغوين سانغ (معبد فو مينه)، ونغوين تو نغييم (ثانه جيونغ)، وكيم دونغ (فرن الفخار). وهكذا، بالإضافة إلى فن الورنيش، تتميز فيتنام أيضًا بفن الورنيش. وهذه أيضًا ميزة فريدة. وقد تميزت مراحل تطور الفنون الجميلة الفيتنامية التي تلت جيل أساتذة الهند الصينية برسامين مشهورين استخدموا الورنيش، مثل ترونغ بي، وبوي هو هونغ، ودينه كوان.
قرى الحرف اليدوية الشهيرة مثل ها تاي، تشوين مي (فو شيوين، هانوي)، قرية سون دونج (هواي دوك) المتخصصة في تماثيل العبادة وأشياء العبادة، كات دانج سون كوانج داو، دينه

Bang (Bac Ninh)، Binh Duong قبل عام 1975 كان لديها العلامة التجارية Thanh Le الشهيرة...
الثقافة الفيتنامية هي ثقافة القرية، والقرى الفيتنامية تصنع الشعب الفيتنامي، والجودة الفيتنامية هي جودة القرية. كل جوهر الثقافة والفن الفيتنامي يأتي من القرى. القرى الفيتنامية هي قرى، والشعب الفيتنامي قرى. من الغناء في المنازل الجماعية إلى تشيو في ساحات المنازل الجماعية، إلى العرائس المائية في المنازل الجماعية، كوان هو في قرى كينه باك، ومهرجانات القرية إلى المنحوتات في المنازل الجماعية، ومعابد القرية كلها روائع الفن الفيتنامي ... القرى هي الوحدات الإدارية الأساسية في فيتنام. الحديث عن القرى يعني الحديث عن المنازل الجماعية، ومعابد القرية، وبوابات القرية، وآبار القرية، ولكن خلف أسوار الخيزران (والتي يُفهم على نطاق واسع على أنها قرى، ونجوع) تكمن روح القرية، ومساعدة بعضنا البعض في أوقات الحاجة، والحب والرعاية، هذه هي روح القرية، والصمغ الذي يربط القرويين معًا، ويربط العائلات، ويربط القرى معًا لإنشاء قرية كبيرة، تسمى قرية فيتنامية، والشعب الفيتنامي. غالبًا ما يطلق عليها الناس علاقة وثيقة.

مقتطف من لوحة "حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال" للفنان نجوين جيا تري

الثقافة هي الصمغ الذي يربط الأمة ببعضها. فالتواصل، والأصالة، والمصالحة، والشفاء، والتضامن، كلها أمورٌ يجب أن تنطلق من الثقافة، باعتبارها الأساس.

العالم أصبح أكثر انفتاحًا وتسطحًا وتطورًا، لذا يجب الحفاظ على الهوية الثقافية الوطنية. المرحلة الحالية هي الوقت المناسب لإظهار الطابع الثقافي لكل أمة. يصعب تجنب الاختلاط والتهجين لأنه كلما كانت الثقافة أكثر استدامة، زادت هشاشتها. أمر آخر هو أن الوضع السياسي في المنطقة وكذلك في العالم يزداد تعقيدًا. أكثر من أي وقت مضى، هذا هو الوقت الذي يجب فيه تعزيز قوة الوحدة الوطنية. كما ذكرنا سابقًا، الثقافة هي الغراء الذي يربط الشعب الفيتنامي والأمة الفيتنامية، وقد أثبت تاريخ الأمة ذلك. الثقافة هي أيضًا المذبح المشترك، نعمة الأمة، إذا كانت النعمة عظيمة، ستكون الدولة عظيمة، وبمعنى ما، الثقافة هي أيضًا الحدود. فقدان الثقافة هو سوء الحظ، فقدان الدولة.
كما ذُكر سابقًا، كان الرسام نجوين جيا تري (1908-1993) أول من نجح في فن الورنيش. كرّس حياته كلها للورنيش، وورث جوهر فن الرسم التقليدي في البلاد، وطوّر تقنيات فن الورنيش وأعاد ابتكارها في رسم الورنيش.

وُلد الرسام نغوين جيا تري عام ١٩٠٨ في تشونغ مي، ها تاي القديمة، وتوفي عام ١٩٩٣ في سايغون. درس في كلية الهند الصينية للفنون الجميلة، الصف السابع (١٩٣١-١٩٣٦)، ورسم العديد من الأنواع الفنية، من الكاريكاتير إلى اللوحات الدعائية. رسم الغواش والزيت قبل أن يركز على الورنيش، وهو المادة التي ارتبط اسمها باسم نغوين جيا تري. ويمكن القول إنه كرّس حياته كلها للورنيش، ومن أبرز أعماله: "بستان الخيزران الريفي" (١٩٣٨)، "فتاة صغيرة بجانب بركة اللوتس" (١٩٣٨)، "ليلة منتصف الخريف في بحيرة هوان كيم" (١٩٣٩)، "فتاة صغيرة بجانب زهرة الكركديه" (١٩٤٤)، "شاشة" (حوالي عام ١٩٥٤)، "حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال"...
باعتباره شخصًا حذرًا ودقيقًا ويتعامل مع مادة تتطلب الدقة والعناية مثل الورنيش، لم يترك وراءه الكثير من الأعمال.
"حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال" هي آخر أعماله، بدأ الرسم قبل عام ١٩٧٥ وأكملها عام ١٩٨٨، بقياس ٢٠٠×٥٤٠ سم على شكل شاشة مكونة من تسع لوحات متصلة ببعضها. يناسب هذا الشكل اللوحات كبيرة الحجم التي يستخدمها الفنان غالبًا، حيث يمكن أحيانًا رسم كلا الجانبين في لوحتين مختلفتين. لذا، يُعد هذا أكبر أعماله.

كما يوحي اسم اللوحة، رسم حديقة "خيالية" في الربيع، بأشعة الشمس والريح والضباب وأزهار الخوخ والمعابد والنحل والفراشات والطيور المحلقة والطواويس الراقصة. وفي ذلك المشهد الربيعي الباهر والمتألق، لا يزال التركيز منصبًا على الناس، ولا تزال الشخصيات التي أصبحت رموزه منذ لوحاته الأولى: الشابات في أو داي. إنهن أيضًا الربيع، الجنيات في حديقة الربيع تلك الجنة. بعضهن يرقصن مع المراوح، وبعضهن يعزفن على الآلات الموسيقية، وبعضهن يغنين، وبعضهن يمتطين وحيد القرن؛ بعضهن يستلقين، وبعضهن يجلسن، وبعضهن يمسكن بأيدي بعضهن ويمشين في حديقة الربيع، يمسكن بأيدي بعضهن ويرقصن رقصة الربيع. الناس والمناظر الطبيعية، الربيع والربيع في قلوب الناس في انسجام، الواقع والوهم واحد. كل ذلك ينضح بجو السلام والسعادة ليوم جديد، موسم جديد، عام جديد مليء بالضحك، وصوت الآلات الموسيقية، والغناء، وتغريد الطيور... مليء بالحيوية والفرح. تكمن مشكلة الورنيش في صغر لوحة ألوانه، إذ يقتصر على القرمزي، ثم الذهبي والفضي. علاوة على ذلك، يصعب التعامل مع الورنيش، إذ يُنتج ألوانًا فاتحة وداكنة، فاتحة وداكنة كالألوان الزيتية. لكن نغوين جيا تري استغل هذين العيبين ليجعل ورنيشه عصريًا للغاية. فلوحة "حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال" وأعماله الأخرى جميعها مسطحة وجرافيكية، تُوحي بالشكل لا بالحجم. وكما قال ذات مرة: "مع مادة الورنيش، لا يمكنك إجبارها على اتباعك، بل يجب عليك احترامها وفهمها واتباعها".

في هذا العمل، على خلفية حمراء عميقة، لم يتبق سوى أصفر الذهب العاري ثم. لم يستخدم الفضة في هذه اللوحة، بل استخدم بدلاً من ذلك طلاءً مثبتًا على شكل بيضة. يمكن القول أن اللون الأبيض هو اللون الرئيسي في هذا العمل. من تقنية التركيب على شكل بيضة، حوّلها إلى فن عندما تتطاير جميع البقع البيضاء بحرية، وتُطبق خارج الصورة، ولا تقبل أن تُحصر في القالب الضيق للشكل. الهروب من الصورة هو أيضًا هروب من قيود الشكل الصحيح للواقع، هروب من الواقع، وهي نقطة جديدة جدًا لم تكن موجودة في أعماله السابقة. مع أسلوب التركيب على شكل بيضة الحر هذا، ستكون الصورة أكثر ديناميكية، ويبدو أن الشخصيات تتحرك. علاوة على ذلك، فإن أسلوب التركيب هذا يجعل البقع البيضاء تتحد أيضًا، مما يخلق تركيبة لونية موجزة للغاية.

تحفة فنية أخرى في "حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال": هذا العمل يشبه جوقة من الخطوط، خطوط متقطعة، خطوط متصلة، كبيرة وصغيرة، خطوط سوداء، خطوط حمراء، خطوط صفراء تمتزج معًا، منحنية، مرتفعة، تحررية، حرة... مليئة بالسحر والارتجال وليس نوع الخطوط العريضة، تتبع الشكل ولكن تتبع الشكل تمامًا للتأكيد، واقتراح الشكل، وتسمية الشكل.

كما ذُكر سابقًا، فإن لوحة "حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال" هي مجرد حديقة خيالية تلتقي فيها فتيات المناطق الثلاث ويستمتعن بالربيع. أكرر، بدأ الرسم قبل عام ١٩٧٥، لذا فإن لوحة "حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال" هي حلمه، ابن الشمال الذي استقر في الجنوب، يحلم دائمًا بيوم إعادة التوحيد. الفن الحقيقي ينطلق دائمًا من الذات إلى الكل. قصة الفرد يجب أن تلامس القصة المشتركة. حلم نجوين جيا تري، حلم "حديقة الربيع في الوسط والجنوب والشمال"، هو أيضًا حلم وطن موحد لجميع الفيتناميين.

لي ثيت كوونغ
(tapchimythuat.vn)