يقال إن شبكات التواصل الاجتماعي تسهل الحصول على العديد من المنتجات الموسيقية "الرديئة".
"شاهد الموسيقى" وليس الاستماع إلى الموسيقى
مع التطور السريع للتكنولوجيا، تشهد الموسيقى تطورًا جذريًا في أساليب العمل والتواصل مع الجمهور. وقد سهّلت التكنولوجيا الرقمية عملية إنتاج الموسيقى ووفرت الوقت. ويمكن للموسيقيين ومنتجي الموسيقى استخدام البرامج والأدوات الرقمية لإنتاج الموسيقى على أجهزة الكمبيوتر والأجهزة المحمولة بسهولة بالغة.
أو في مجال الأداء، وبدعم من التكنولوجيا، فإن المطربين الذين يظهرون أمام الجمهور لا يكونون جذابين من حيث الصوت فحسب، بل أيضًا من حيث المظهر، مع المؤثرات الصوتية والضوء.
يُحدث تطور التكنولوجيا الرقمية تغييرات في طريقة استقبال الجمهور للموسيقى واستمتاعه بها. فبدلاً من حضور العروض، التي أصبحت الآن متاحة عبر الأجهزة الذكية فقط، في أي مكان، أصبح بإمكان الجمهور الاستمتاع بمجموعة متنوعة من المنتجات الموسيقية كما يشاء، والتعبير بحرية عن آرائهم ووجهات نظرهم حول البرنامج والفنانين.
ومع ذلك، إلى جانب فائدتها، تُربك التكنولوجيا أيضًا المعنيين والجمهور بسبب عواقبها. بعد مشاركتها في التدريب والبحث الموسيقي لسنوات عديدة، قالت الأستاذة المشاركة الدكتورة نغوين ثي ماي ليم من جامعة سايغون إنه بالنسبة للمنتجات الموسيقية، إذا ركزنا على الجودة فقط، يُمكننا بسهولة أن نلاحظ أن المحتوى الفني والثقافي، بما في ذلك القيم الثقافية التقليدية، قد يتراجع لأن التكنولوجيا قادرة على استبدالها. أصبح الكثير من الناس الآن "يشاهدون الموسيقى" بدلاً من الاستماع إليها.
أشارت السيدة ليم إلى أن التكنولوجيا أحيانًا تُساهم في "تزوير" الفن، إذ يُمكنها تحويل صوت عادي إلى صوت غير عادي، بل حتى إلى صوت "استثنائي". حاليًا، تتوفر العديد من البرامج التي تُحوّل الصوت إلى صوت أكثر كثافةً وتنوعًا، ما يُتيح للفنانين الاطمئنان في الاستوديو، لأن التكنولوجيا تُساعد في تصحيح أخطاء النغمة والإيقاع. ناهيك عن إمكانية فصل إيقاع موسيقى شخص آخر (موسيقى خلفية، موسيقى مُصاحبة) ليُضيفوا غنائهم الخاص، ويحوّلوه إلى... منتجهم الخاص.
"وبالتالي، تصبح الموهبة الفنية والعاطفة الفنية والبراعة المطلوبة من الفنان أقل ضرورة، ويفقد العمل الفني "روحه" لأن الفنان لا يتعين عليه التفكير أو التعبير عن أي شيء ولكنه يعتمد على التكنولوجيا"، كما شاركت السيدة ليم.
إيجاد القيمة الحقيقية في الموسيقى
في السنوات الأخيرة، أصبح الراب ظاهرة موسيقية شائعة، مسيطرًا على جميع أنواع الموسيقى الترفيهية الأخرى. ومع هذا الانتشار الواسع، بلغ اضطراب المعلومات، والخلط بين الحقيقة والزيف، مثل الانتحال والموسيقى المزيفة والموسيقى الساخرة على الإنترنت، مستوىً مُقلقًا. بل إن هناك نجاحات مفاجئة تُرسخ مفاهيم خاطئة لدى الجمهور حول القيمة الحقيقية للموسيقى.
الأمر الأكثر إثارة للقلق هو ظهور العديد من المنتجات الموسيقية الهادئة، بل والمبتذلة، والمسيئة، والتي لاقت ردود فعل سلبية فورية من الجمهور ووسائل الإعلام والباحثين الثقافيين. ومؤخرًا، أثارت أغنية "Fever" للفنانين Tlinh وColdzy، والتي تتضمن لغة تتعلق بقضايا "18+"، غضب الجمهور. في هذه الأغنية، استخدم الفنانان من الجيل Z كلمات مسيئة ووقحة ومبتذلة، مما جعل المستمعين يشعرون بالخجل... صدرت أغنية "Fever" في 4 يونيو، بعد أكثر من 3 أسابيع، وحصدت ما يقرب من مليون استماع وآلاف التعليقات على YouTube. بالإضافة إلى ذلك، انتشرت هذه الأغنية على مواقع الموسيقى عبر الإنترنت بتفاعل كبير جدًا؛ حتى على منصة TikTok، حيث استُخدمت "Fever" كموسيقى خلفية لأكثر من 4000 فيديو.
وفقًا للموسيقي هواي آن، يجب أن يجمع أي منتج موسيقي يسعى للوصول إلى الجمهور بين المراحل الثلاث: الملحن والمغني والمنتج. إذا واجهت أي مرحلة مشكلة، فلن يُكتب للمنتج النجاح. على سبيل المثال، إذا رأى الملحن أن أغنيته قد خضعت للتعديل، فله الحق في الاعتراض؛ وإذا قرأ المغني كلمات الأغنية ووجدها مبتذلة للغاية، فله الحق في عدم الغناء؛ ولن يستثمر المنتج أي أموال إذا رأى أن المنتج لا يُسهم بأي شيء إيجابي في الحياة... ومع ذلك، فإن بعض الأغاني اليوم سلبية من حيث الصورة إلى الكلمات، فهي جريئة، مسيئة، ومبتذلة، مما يُؤثر سلبًا على المستمعين بسهولة، وخاصة الشباب الذين يفتقرون إلى الخبرة الحياتية.
يمكن القول إنه بدعم من التكنولوجيا ومنصات التواصل الاجتماعي، أثارت المنتجات المعادية للفنون و"النفايات الثقافية" فضول شريحة من شباب اليوم. ونتيجةً لذلك، لا يزال العديد من الفنانين، رغم إدراكهم أن إبداعاتهم لا قيمة لها، يختارون هذا المسار لجذب الانتباه وتحقيق الربح.
لذلك، يعتقد الموسيقي هوآي آن أنه إلى جانب قبول جوهر التكنولوجيا، من الضروري تعديل اللوائح المتعلقة بالعقوبات، وربما تحديد سن المشاهدة، وإصدار تحذيرات أو إزالة، وإصدار إشعارات بالمخالفات... بالإضافة إلى ذلك، من الضروري زيادة مستوى العقوبات على المنتجات الموسيقية التي تستخدم لغة بذيئة أو صورًا مسيئة أو مبتذلة، والمنتجات التي تروج للشرور الاجتماعية...
تشير آراء كثيرة أيضًا إلى صعوبة منع هذا النوع من الموسيقى دون تعاون السلطات ومنتجيها أنفسهم. علاوة على ذلك، ينبغي على المستمعين أيضًا توخي الحذر، حتى لا تجد الموسيقى الرديئة ذات الألفاظ والصور المسيئة مكانًا لها.
مصدر
تعليق (0)