صوت روح الأمة
وُلد الموسيقي نجوين فينه باو عام ١٩١٨ في قرية مي ترا، مقاطعة كاو لان، مقاطعة سا ديك (دونج ثاب حاليًا)، لعائلة عريقة في عشق فن دون كا تاي تو. بفضل فرصة تعرّفه على الموسيقى في سن مبكرة، أتقن العزف على آلات موسيقية متنوعة، مثل دان كيم، ودان كو، ودان غاو، وغيرها، وهو في الثانية عشرة من عمره. في عام ١٩٥٦، عندما تأسست مدرسة سايغون الوطنية للموسيقى والدراما، دُعي لتدريس دان تران. في ذلك الوقت، بدأ بتعلم الموسيقى الغربية والعزف على البيانو، مما أتاح له فرصة فريدة لتكوين صداقات مميزة حول الاختلافات بين الموسيقى الحديثة والتقليدية.
يعزف الموسيقي نجوين فينه باو منفردًا على القيثارة والقيثارة المصنوعة من قشر جوز الهند.
الصورة: هوانغ فونغ
في معرض رده على مجلة باخ كوا (15 يوليو 1963)، قال الموسيقي فينه باو إن الموسيقى التقليدية تتميز بتقنيات خاصة للاهتزاز والضغط والتمسيد، كتلك التي تتميز بها الآلات اليابانية والصينية، ولكنها ليست بنفس التعقيد. وأضاف: "لدينا طعام غربي وصيني، لذا يُمكننا الاستمتاع به، لكننا سنعود إلى طعامنا. الموسيقى التقليدية هي صوت الروح الوطنية لأجيال عديدة، وقد انسجمت منذ زمن طويل مع الحياة الداخلية للشعب الفيتنامي. أولئك الذين يُضطرون للعيش في المنفى في أرض أجنبية، عندما يسمعون لحنًا قديمًا مألوفًا، مثل تعليق أو أغنية شعبية... يشعرون وكأنهم يرون سياج الخيزران الأخضر، السقف المحبوب لمنزل بعيد. ومع ذلك، لتعزيز هذه المزايا، يجب علينا التغلب على العيوب الأساسية، وهي عدم وجود طريقة واضحة وصحيحة لتدوين الموسيقى."
وفقًا للموسيقي نغوين فينه باو، فإن معظم معلمي الموسيقى التقليدية اتبعوا أسلوب نقل المهارات، فمن يتقن التقليد ويتدرب بجدّ يستطيع العزف. ثم عندما ينقل هؤلاء المقطوعات إلى تلاميذهم، تختلف المقطوعات قليلاً. كما أن المقطوعات الموسيقية التقليدية ليست موحدة. لذلك، عندما يعزف الموسيقيون المحليون مع موسيقيين من مناطق أخرى، غالبًا ما يكون أداؤهم أقل جودة لعدم توافقهم.
وبالمثل، عند تدريس الموسيقى، لكل شخص طريقته الخاصة في تدوين الموسيقى، لذلك يصعب على الآخرين فهمها. طريقة تدوين السلف بدائية للغاية، لذلك لا يمكنها التعبير عن معنى الموسيقى بشكل كامل. إذا تم استخدام التدوين الغربي، فستكون الموسيقى مرهقة ومعقدة للغاية لأن النوتات يجب أن تحتوي على علامات خاصة في أماكن الضغط والاهتزاز والنقر وما إلى ذلك. العيب الثالث هو أننا نستخدم عددًا كبيرًا من المقطوعات الموسيقية كما تركها القدماء. حالات عدد قليل من الأشخاص المتفانين مثل السيد نجوين تري كونغ (مي تو) الذي أضاف مقطوعات جديدة مثل ين توك ترانه نجون، فونج شوي تريش ليو، ذات تري بي هونغ ، وما إلى ذلك نادرة.
بسبب نقص الإبداع، يصبح تكرار نفس الأغاني القديمة مملاً. ونتيجةً لذلك، يرغب الموسيقي في شيء مختلف، فيُضيف "ملحًا وبهارًا" إلى الأغاني التي يعزفها وفقًا لرغباته، وأحيانًا يكون ذلك خارج النغمة، مما يُشوّه الموسيقى، ويفقدها طابعها الأساسي.
في الحفل الموسيقي، للحد من هذه الفوضى، لا بد من وجود قائد أوركسترا. لكن قائدنا لن يكون كقائد الأوركسترا الغربية. هذا الشخص هو من يُرتب الموسيقى لكل آلة في الأوركسترا، ويُرشد ويقود العرض، ويُحدد بوضوح دور كل آلة، وأين تُعزف بصوت عالٍ، وأين تُعزف بهدوء، ومتى "تختفي" لإفساح المجال لآلات أخرى. عندها فقط، ستزداد قيمة الموسيقى.
تحسين الآلات الموسيقية التقليدية
أمضى الموسيقي نغوين فينه باو تسع سنوات في تدريس آلة القيثارة في المعهد الوطني للموسيقى في سايغون. وبعد سنوات طويلة من البحث، حسّنها من ١٦ وترًا إلى ١٧، ثم ١٩، ثم ٢١ وترًا، بأصوات وتقنيات أغنى وأكثر تنوعًا من القيثارة التقليدية. من طول متر واحد للقيثارة التقليدية، صنع القيثارات التي يتراوح طولها بين ١.٤ و١.٨ متر، وتُسمى "ترونغ ترانه" و"داي ترانه". بالإضافة إلى ذلك، استخدم شجرة كيري باولاونيا، وهي نوع خاص من الأشجار يُستخدم في صناعة الكوتو الياباني، لصنع سطح القيثارة الفيتنامية.
دار العرض "نجوين فينه باو - اللحن والحياة"
الصورة: هوانغ فونغ
يرى أن الآلات الموسيقية التقليدية للموسيقى الجنوبية بحاجة إلى دراسة وتطوير لجعلها أكثر جمالاً وتماسكاً وصوتاً. لكنه لا يؤيد استخدام الكهرباء، لأن صوت الآلة أعلى لكن روحها مختلفة بعض الشيء... من الصعب التوفيق بين الماضي والحاضر. مع أن الكمان يشبه القيثارة، إلا أن لكلٍّ منهما جماله الخاص. طبيعتهما متشابهة، لكن الكمان الذي يعزف مقطوعة موسيقية نسمعها ليس بجودة القيثارة، والعكس صحيح، فالقيثار الذي يعزف الموسيقى الغربية ليس بجودة الكمان. "يشبه الأمر زيّنا التقليدي، فالنساء الفيتناميات يمشين بحركات رشيقة ومرنة. لا ترتدين زيّنا التقليدي وتمشين بتيبس وفوضى كالنساء الأوروبيات والأمريكيات، إنه لأمر مؤسف أن يمتهنّ الآو داي الفيتناميات" ( باخ كوا، ١٥ يوليو ١٩٦٣).
وفي مجلة باخ كوا ، ذكر الكاتب "ذا نهان": "في مساء الرابع عشر من أبريل عام ١٩٧٢، وفي معهد الموسيقى بباريس، نظّم مركز أبحاث الموسيقى الشرقية العرضَ الموسيقي الجنوبي التقليدي الوحيد الذي أدّاه الموسيقي نغوين فينه باو والأستاذ تران فان خي. وقد استقطبت موهبة الأستاذين ومهاراتهما الرائعة في العزف أكثر من ٥٠٠ ضيف أجنبي وفيتنامي مغترب. وقد أتيحت للفيتناميين في فرنسا فرصة الاستمتاع بعزف الأستاذ فينه باو على آلة القيثارة، لكنهم لم يروا بأم أعينهم الشخص الذي أبدع آلة القيثارة الحزينة التي أبكت العديد من الفيتناميين المغتربين."
في عام ٢٠٢١، توفي الموسيقي نغوين فينه باو في منزله بكاو لان، دونغ ثاب، عن عمر يناهز ١٠٤ أعوام. وقد حظي الموسيقي نغوين فينه باو بفرصة زيارة دار المعارض، فلمس تقدير الحكومة المحلية لموهبته. لا يقتصر هذا المكان على حفظ الصور والآلات الموسيقية المتعلقة بمسيرته الموسيقية فحسب، بل يضم أيضًا مئات الوثائق والشهادات والجوائز وأشرطة الفيديو والكاسيت والآلات الوترية... حتى الكرسي الذي كان يستلقي عليه، والنظارات، والقميص الذي كان يرتديه، محفوظة بعناية فائقة. ( يتبع )
المصدر: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm
تعليق (0)