الموسيقي فينه باو وسر العزف على القيثارة في جنوب فيتنام

في متحف دونغ ثاب الإقليمي، يقع معرض "نجوين فينه باو - اللحن والحياة" في مكان مفتوح وواسع على الزاوية اليمنى. شُيّد المشروع عام ٢٠١٨، ويحتفظ بمئات الوثائق القيّمة عن حياة ومسيرة هذا الموسيقي الشهير.

صوت روح الأمة

وُلد الموسيقي نجوين فينه باو عام ١٩١٨ في قرية مي ترا، مقاطعة كاو لان، مقاطعة سا ديك سابقًا (دونج ثاب حاليًا)، لعائلة عريقة في عشق فن دون كا تاي تو. بفضل فرصة تعرّفه على الموسيقى في سن مبكرة، أتقن العزف على عدد من الآلات الموسيقية، مثل دان كيم، ودان كو، ودان غاو، وغيرها، في سن الثانية عشرة. في عام ١٩٥٦، عندما تأسست مدرسة سايغون الوطنية للموسيقى والدراما، دُعي لتدريس دان تران. في ذلك الوقت، بدأ بتعلم الموسيقى الغربية والعزف على البيانو، مما أتاح له فرصة فريدة لتكوين مقارنات بين الموسيقى الحديثة والتقليدية.

يعزف الموسيقي نجوين فينه باو منفردًا على القيثارة والقيثارة المصنوعة من قشر جوز الهند.

الصورة: هوانغ فونغ

في معرض رده على مجلة باخ كوا (15 يوليو 1963)، قال الموسيقي فينه باو إن الموسيقى التقليدية تتميز بتقنيات خاصة للاهتزاز والضغط والتمسيد، وهي تقنيات تتميز بها الآلات اليابانية والصينية، ولكنها ليست بنفس التعقيد. وأضاف: "لدينا طعام غربي وصيني، لذا يُمكننا الاستمتاع به، لكننا سنعود إلى طعامنا. الموسيقى التقليدية هي صوت الروح الوطنية لأجيال عديدة، وقد انسجمت منذ زمن طويل مع الحياة الداخلية للشعب الفيتنامي. أولئك الذين يعيشون في المنفى في بلد أجنبي، عندما يسمعون لحنًا قديمًا مألوفًا، مثل تعليق أو أغنية شعبية... يشعرون وكأنهم يرون سياج الخيزران الأخضر، السقف المحبوب لمنزل بعيد. ومع ذلك، لتعزيز هذه المزايا، يجب علينا التغلب على العيوب الأساسية، وهي عدم وجود طريقة واضحة وصحيحة لتدوين الموسيقى."

وفقًا للموسيقي نجوين فينه باو، اتبع معظم معلمي الموسيقى التقليدية أسلوب نقل المهارات، فمن يتقن التقليد ويتدرب بجدّ يستطيع العزف. ثم عندما ينقل هؤلاء المقطوعات إلى تلاميذهم، تختلف المقطوعات قليلاً. كما أن المقطوعات الموسيقية التقليدية ليست موحدة. لذلك، عندما يعزف الموسيقيون المحليون مع موسيقيين من مناطق أخرى، غالبًا ما يكون أداؤهم أقل جودة لعدم توافقهم.

وبالمثل، عند تدريس الموسيقى، لكل شخص طريقته الخاصة في تدوين الموسيقى، لذلك يصعب على الآخرين فهمها. طريقة تدوين السلف بدائية للغاية، لذلك لا يمكنها التعبير عن معنى الموسيقى بشكل كامل. إذا تم استخدام التدوين الغربي، فستكون الموسيقى مرهقة ومعقدة للغاية لأن النوتات يجب أن تحتوي على علامات خاصة في أماكن الضغط والاهتزاز والنقر وما إلى ذلك. العيب الثالث هو أننا نستخدم عددًا كبيرًا من القطع الموسيقية كما تركها القدماء. حالات عدد قليل من الأشخاص المتفانين مثل السيد نجوين تري كونغ (مي تو) الذي أضاف قطعًا جديدة مثل ين توك ترانه نغون، فونج شوي تريش ليو، ذات تري بي هونغ ، وما إلى ذلك نادرة.

بسبب نقص الإبداع، يصبح تكرار نفس الأغاني القديمة مملاً. ونتيجةً لذلك، يرغب الموسيقي في شيء مختلف، فيُضيف "ملحًا وبهارًا" إلى الأغاني التي يعزفها وفقًا لتفضيلاته، وأحيانًا يكون ذلك خارج النغمة، مما يُشوّه الموسيقى، ويفقدها طابعها الأساسي.

في الحفل الموسيقي، للحد من هذه الفوضى، لا بد من وجود قائد أوركسترا. لكن قائدنا لن يكون كقائد الأوركسترا الغربية. هذا الشخص هو من يُرتب الموسيقى لكل آلة في الأوركسترا، ويُرشد ويقود العرض، ويُحدد بوضوح دور كل آلة، وأين تُعزف بصوت عالٍ، وأين تُعزف بهدوء، ومتى "تختفي" لإفساح المجال لآلات أخرى. عندها فقط، ستزداد قيمة الموسيقى.

تحسين الآلات الموسيقية التقليدية

أمضى الموسيقي نغوين فينه باو تسع سنوات يُدرّس آلة القيثارة في معهد سايغون الوطني للموسيقى. وبعد سنوات طويلة من البحث، حسّنها من ١٦ وترًا إلى ١٧، ثم ١٩، ثم ٢١ وترًا، بأصوات وتقنيات أغنى وأكثر تنوعًا من القيثارة التقليدية. من طول متر واحد للقيثارة التقليدية، صنع القيثارات التي يتراوح طولها بين ١.٤ و١.٨ متر، وتُسمى "ترونغ ترانه" و"داي ترانه". بالإضافة إلى ذلك، استخدم شجرة كيري باولاونيا، وهي نوع خاص من الأشجار يُستخدم في صنع آلة الكوتو اليابانية، لصنع سطح القيثارة الفيتنامية.

دار المعرض "نجوين فينه باو - اللحن والحياة"

الصورة: هوانغ فونغ

يرى أن الآلات الموسيقية التقليدية للموسيقى الجنوبية بحاجة إلى دراسة وتطوير لجعلها أكثر جمالاً وتماسكاً وصوتاً. لكنه لا يؤيد استخدام الكهرباء، لأن صوت الآلة أعلى لكن روحها مختلفة بعض الشيء... من الصعب التوفيق بين الماضي والحاضر. مع أن الكمان يشبه القيثارة، إلا أن لكلٍّ منهما جماله الخاص. طبيعتهما متشابهة، لكن الكمان الذي يعزف مقطوعة موسيقية نسمعها ليس بجودة القيثارة، والعكس صحيح، فالقيثار الذي يعزف الموسيقى الغربية ليس بجودة الكمان. "يشبه الأمر زيّنا التقليدي، فالنساء الفيتناميات يمشين بحركات رشيقة ومرنة. لا ترتدين زيّنا التقليدي وتمشين بتيبس وفوضى كالنساء الأوروبيات والأمريكيات، إنه لأمر مؤسف أن يرتدي الفيتناميون زيّهم التقليدي" ( باخ كوا، ١٥ يوليو ١٩٦٣).

وفي مجلة باخ كوا ، ذكر الكاتب "ذا نهان": "في مساء الرابع عشر من أبريل عام ١٩٧٢، وفي معهد الموسيقى بباريس، نظّم مركز أبحاث الموسيقى الشرقية العرض الوحيد للموسيقى الجنوبية التقليدية، والذي أدّاه الموسيقي نغوين فينه باو والأستاذ تران فان خي. وقد استقطبت موهبة الأستاذين ومهاراتهما الموسيقية الرائعة أكثر من ٥٠٠ ضيف أجنبي وفيتنامي مغترب. وقد أتيحت للفيتناميين في فرنسا فرصة الاستمتاع بعزف الأستاذ فينه باو على آلة القيثارة، لكنهم لم يروا بأم أعينهم الشخص الذي أبدع آلة القيثارة الحزينة التي أبكت العديد من الفيتناميين المغتربين".

في عام ٢٠٢١، توفي الموسيقي نغوين فينه باو في منزله بكاو لان، دونغ ثاب، عن عمر يناهز ١٠٤ أعوام. وقد أتيحت له فرصة زيارة دار المعارض، فرأى تقدير الحكومة المحلية لموهبته. لا يقتصر هذا المكان على حفظ الصور والآلات الموسيقية المتعلقة بمسيرته الموسيقية فحسب، بل يضم أيضًا مئات الوثائق والشهادات والجوائز وأشرطة الفيديو والكاسيت والآلات الوترية... حتى الكرسي الذي كان يستلقي عليه، والنظارات، والقميص الذي كان يرتديه، محفوظة بعناية فائقة. ( يتبع )

المصدر: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm