المسرح مجرد إعادة صياغة للنصوص القديمة: لماذا هذا؟

(NB&CL) كان للمسرح عصره الذهبي، حيث كان الجمهور يصطف لشراء التذاكر لأن المسرح كان يُواكب قضايا الحياة الراهنة، وكان المشاهدون يعتبرون قصص المسرحيات قصصهم الخاصة. أما الآن، فمع افتقار المسرح إلى التنوع في الأعمال، تُفضل المسارح عرض المسرحيات التاريخية والشعبية، متجنبةً قضايا العصر الراهنة.

قصة مرحلة التضخم "أين هو"

في ندوة "قضايا النصوص المسرحية" التي نظمتها مؤخرا جمعية مسرح هانوي ، تحدث العديد من المشاركين عن العيوب المزمنة في النصوص المسرحية الفيتنامية، وحددوا الأسباب، ووجدوا الحلول لهذه المشكلة.

في معرض تعليقهم على الوضع الراهن لنصوص المسرح، اتفق جميع المتحدثين على أننا ما زلنا نفتقر إلى نصوص جيدة لعرض مسرحية جيدة. فالمسرح يعاني من "الاستهلاك غير المدروس"، مما يؤدي إلى استعارة نصوص أجنبية، أو إعادة نصوص قديمة إلى المسرح. وعلق الكاتب جيانج فونج بأن المواضيع الحديثة على المسرح لا تمثل سوى 10%، أما الباقي فهو مخصص لـ"قصص الملوك والملكات وقصص الحب من كل حدب وصوب".

مسرحية "تام كام" (تأليف: لوو كوانج ثوان؛ إخراج: فنان الشعب فان هو) من إنتاج مسرح هانوي تشيو.

وفقًا للكاتب المسرحي لي كوي هين، يُعدّ نقص النصوص الجيدة "قضيةً ساخنةً للغاية". تشغل النصوص القديمة ذات الطابع الممل مساحةً واسعةً من المسرح اليوم. في نصوص مكافحة الفساد، عادةً ما يكون المخرج هو الشخصية الفاسدة، ويمتلك سكرتيرةً عشيقته. عادةً ما تتألف مسرحيات الحرب من جزأين: ساحة المعركة وفترة ما بعد الحرب. في ساحة المعركة، هناك جبناء وشجعان. أما في فترة ما بعد الحرب، فغالبًا ما يكون الشجعان والطيبون في الماضي ضعفاء ويكافحون. أما الجبناء والانتهازيون في الماضي، فهم الآن مديرو أعمال أو مسؤولون يرتكبون أخطاءً. في النهاية، يجتمع الرفاق القدامى لحل المشكلة وحل الصراع في المسرحية!

" كثير من النصوص تُصوّر القصة فقط، لا الشخصيات. المسرحية أشبه برواية قصة من خلال الحوار، أو بتوضيح قصة قصيرة، أو مقالة صحفية. يبدو الأمر كما لو أن المؤلف يجلس على خشبة المسرح ويطلب من الممثلين التحدث نيابةً عنه، فيروي كل حدث ويشرحه، ولكن لا توجد شخصيات ذات حياة داخلية غنية "، قال السيد لي كوي هين.

مع تأكيده على أن النص هو الخطوة الأولى، فإنه يحتل مكانة مهمة في المسرحية، لأن "بالدقيق، يمكنك صنع الغراء". إلا أن السيد لي كوي هين صرّح بأن المسرح فن شامل، حيث يكون المؤلف جزءًا لا يتجزأ من الفريق الإبداعي. لذا، سواء كان العمل جيدًا أم سيئًا، فإن اهتمام الجمهور به أو ابتعاده عنه غالبًا ما يكون مسؤولية مشتركة، ولم يُحدد أحد السبب الدقيق وراء كل خطوة. النجاح نتيجة جهد جماعي، بينما الفشل نتيجة "بالدقيق، يمكنك صنع الغراء".

في معرض حديثها عن دور كاتب السيناريو، قالت الكاتبة ترونغ ثي هوين إن الجميع يعلم أن المسرحية الجيدة لا بد أن تنبع من نص جيد، وأن كاتب السيناريو المسرحي بالغ الأهمية. لكن قلة من الناس يدركون أن كاتب السيناريو المسرحي قد "نُسي" منذ زمن طويل.

وفقًا للسيدة هوين، كان كُتّاب السيناريوهات المسرحية في الماضي جزءًا من فريق عمل إحدى الوحدات، ولكن الآن، وبسبب الصعوبات المالية، لم تعد المسارح ترغب في "دعم" كُتّاب السيناريوهات. يعمل معظم كُتّاب السيناريوهات الآن بشكل مستقل، ولا ينتمون إلى أي وكالة، وليس لديهم دخل ثابت، ويعيشون بالكامل على "بيع الكلمات". لذلك، هناك عدد قليل جدًا من الأشخاص الذين يعملون ككتاب سيناريوهات، ولكن من لا يزال يكتب نصوصًا مسرحية، فهو مجرد عمل بدوام جزئي في وقت فراغه، بسبب شغفه.

في الشمال، يكاد يكون من النادر وجود كُتّاب سيناريو مسرحيين شباب محترفين. إذا كان كاتب السيناريو قادرًا على كسب عيشه من مهنته، فلا يوجد حاليًا في الشمال سوى كُتّاب سيناريوهات الدراما التلفزيونية نظرًا للطلب المرتفع وحجم البث الضخم. إذا أراد كُتّاب السيناريو المسرحيون الاستمرار في مهنتهم لفترة طويلة، فعليهم أن يكون لديهم مصدر دخل ثابت ليعيشوا منه. هذا يعني أن عليهم إيجاد وظيفة أخرى مستقرة، ثم قضاء بعض وقت فراغهم في شغفهم بكتابة السيناريوهات المسرحية، كما قالت السيدة هوين.

تعتقد الكاتبة أيضًا أنه لا وجود لعباقرة في مجال كتابة السيناريوهات المسرحية. على الكُتّاب أن يتعلموا ويتعمقوا في المعرفة. لكن ككاتب مستقل، لا يملكون المؤهلات اللازمة لخوض غمار الكتابة في الوكالات والوحدات. والأهم من ذلك، إذا كنت ترغب في الحصول على تدريب مناسب، فسيتعين عليك الانتظار 5 سنوات، أو حتى 10 سنوات، لحضور دورة كتابة السيناريوهات المسرحية. " هذا هو متوسط ​​المدة التي يمكن لأكاديمية هانوي للمسرح والسينما أن تفتح دورة كتابة سيناريوهات مسرحية تستوعب حوالي 20 طالبًا. وعندما يتخرجون، سيكون عددهم حوالي نصف هذا العدد، وسيكون عدد أقل قادرًا على العمل وكسب عيشه من هذه المهنة."

تتحدث مسرحية "لا تسقط" التي قدمتها فرقة هانوي للدراما عن المعركة الشاقة والتحديات التي تواجه مكافحة جرائم المخدرات.

يجب أن يُعطى المخرج "المفتاح"

وفقًا للكاتب المسرحي لو كوي هين، فإن نصوص المسرح ليست مخصصة "للقراءة" بل يجب عرضها على الجمهور "للمشاهدة". ومع ذلك، فإن العديد من الوحدات حاليًا تترك للمخرج مهمة العثور على نص أو دعوة مخرج قبل الحصول على نص، بدلاً من الحصول على نص ودعوة مخرج مناسب. يؤدي هذا الوضع إلى عدم فهم المخرج والمؤلف لبعضهما البعض، وأحيانًا لا يتمكن المخرج من العثور على "مفتاح فتح النص"، فيقوم بتحريره وحذفه "لتحسينه". "نتيجة لذلك، فإن النص يشبه رسم مهندس معماري لبناء مقر أو مستشفى تمت الموافقة عليه، لكن المخرج يشبه مهندس إنشاءات يريد تحسينه، لكنه يتحول إلى فندق. عندما تصبح المسرحية أمرًا واقعًا، يجب على المجلس الفني الذي وافق على هذه المسرحية أن يوافق أخيرًا على مسرحية أخرى"، كما شبه السيد هين.

من وجهة نظر المخرج المسرحي، يعتقد المخرج دونغ مينه جيانغ أن تطوير النص المسرحي يعتمد بشكل كبير على الشكل الفني ونوايا المخرج. ومع ذلك، فإن العديد من كُتّاب المسرح الشباب لديهم معرفة محدودة بالتاريخ والثقافة. هذه الفجوة المعرفية تدفعهم إلى تحريف الشخصيات التاريخية وفقًا لتفكيرهم وخيالهم الشخصي. يعتقد السيد جيانغ أن هذا أمرٌ مُقلق، وهو أمرٌ يجب على هيئات الإدارة الثقافية الانتباه إليه والاهتمام به.

شرح الكاتب جيانغ فونغ ندرة المسرحيات الحديثة المعروضة على خشبة المسرح، قائلاً إن السبب يكمن في "القوت اليومي". ففي ظل المنافسة الشرسة مع أشكال الترفيه الأخرى، تُجبر وحدات المسرح على بناء ذخيرة مسرحية مناسبة بشكل استباقي لتحقيق الإيرادات. إضافةً إلى ذلك، لا يزال قادة المسرح "يخشون" التطرق إلى قضايا ساخنة وحساسة، مما قد يؤدي إلى عدم عرض المسرحيات. يبقى عرض المسرحيات التاريخية والشعبية أكثر أمانًا. وحذّر الكاتب جيانغ فونغ من أن الابتعاد عن الواقع وعن متطلبات الحزب للثقافة والفنون يُعدّ انحرافًا. وإذا استمر هذا الوضع، فلن يعاني منه إلا الشعب.

مسرحية "السيدة شوان هونغ" من إنتاج دار الأوبرا في هانوي.

وللتغلب على الوضع الحالي المتمثل في "التحيز نحو مواضيع الماضي وتجنب المواضيع الحديثة"، اقترح المتحدثون عدداً من الحلول مثل ضرورة أن يكون لدى وحدات المسرح خطة لبناء ذخيرة تخدم احتياجات الجمهور للمسرح؛ وتنظيم رحلات ميدانية عملية ومعسكرات كتابة؛ وبناء فريق من المؤلفين الجدد؛ وتنظيم نادي مؤلفي المسرح لخلق الظروف لهم للتفاعل وتبادل الإبداع...

وفقًا للفنان الشعبي نجوين هوانغ توان، رئيس جمعية مسرح هانوي، فإن المسرح الفيتنامي في السنوات الأخيرة كان متخلفًا، عاجزًا عن مواكبة التطور الاجتماعي المتسارع، وظلّ عالقًا في مواضيع الماضي والتاريخ والصراعات اليومية. إن تحديد الصعوبات والنقائص اليوم هو الخطوة الأولى لتحسين الوضع، حتى يتمكن المسرح الفيتنامي من إيجاد مسارٍ للابتكار، ومواكبة الحياة العصرية، ومواصلة لعب دورٍ مهم في الحياة الاجتماعية.

ت. توان

المصدر: https://www.congluan.vn/san-khau-chi-xao-nau-kich-ban-cu-vi-dau-nen-noi-post324235.html