تراث الفنون الجميلة الهند الصينية في متحف كوانغ سان

mỹ thuật Đông Dương - Ảnh 1. — من اليسار إلى اليمين: الريف لنجوين جيا تري، صورة لفتاة صغيرة لتران فان كان وتو هاي لفو كاو دام

إلى جانب ذلك، هناك أعمال للفنانين Le Pho، وLe Thi Luu، وVu Cao Dam، وNguyen Gia Tri... يتم عرض الأعمال تحت عنوان "الجذور التي لا تتوقف عن النمو"، والذي يقام من الآن وحتى 31 يناير 2026 في الطابق الأرضي من متحف Quang San للفنون، والذي تم تنظيمه للاحتفال بالذكرى المئوية لتأسيس كلية الهند الصينية للفنون الجميلة (EBAI) 1925-2025.

الموناليزا والابتسامة من خلال عدسة جديدة

تتاح للجمهور الفرصة للسفر عبر الزمن إلى فترة الهند الصينية (1925-1945)، والاستمتاع بأعمال الرسامين المشهورين الذين كانوا محاضرين فرنسيين وفنانين متجولين وطلابًا في السنوات التسع الأولى من المدرسة.

كانت السنوات الأولى لمعهد EBAI بمثابة فترة رائعة في تاريخ الفنون الجميلة الفيتنامية عندما كان كل من المحاضرين والطلاب شغوفين باستكشاف المواد الأصلية والتجريب بها، مما أدى إلى خلق اندماج خاص بين الفن الوطني التقليدي والرسم الأكاديمي الأوروبي.

ساهمت هذه التجارب في تشكيل الهوية الفنية الفريدة لفيتنام خلال فترة الهند الصينية: الجمالية، التي تهدف إلى الجمال من خلال المزج الدقيق بين المنح الدراسية الفرنسية والوعي بالبحث عن الهوية الوطنية.

تشكل لوحة الموناليزا (1974) للرسامة الشهيرة ماي ترونغ ثو مثالاً نموذجياً للبحث المعاصر عن الهوية الفيتنامية.

تم إكمال هذه النسخة الثالثة من قبل الفنان الشهير في سن 68 عامًا، وهي أيضًا الأكبر (53.5 × 37.5 سم) من لوحة ماي ترونغ ثو الأصلية للفنان الشهير ليوناردو دافنشي.

ويعتبر هذا العمل رمزيًا، إذ يمثل الفترة الإبداعية الناضجة التي عاشتها ماي ترونغ ثو ورحلتها التي استمرت مدى الحياة في الاكتشاف والتعلم من الأساتذة الأوروبيين.

في السابق، رسمت ماي ترونغ ثو نسختين من الموناليزا في عامي 1958 و1961. وبالمقارنة مع النسختين السابقتين، فإن الموناليزا (1974) تحتوي على لوحة ألوان مختلفة تمامًا مع مجموعة ألوان تتحول إلى نغمة أكثر برودة وثراءً وتحفظًا.

لوحة الموناليزا (١٩٧٤) في عصرٍ أكثر تأملاً، مع تغييرات في الألوان وأنماط الأزياء. تحولت خلفية خليج ها لونغ إلى غروب الشمس، ونُقل ختم الفنان بشكلٍ متواضع إلى الزاوية اليمنى السفلى.

على الرغم من أنها مجرد أعمال مشتقة، فإن لوحات الموناليزا للفنان ماي ترونغ ثو تترك علامة خاصة بسبب الطريقة التي ينقل بها الثقافة: تكريم روح عصر النهضة ليوناردو دافنشي وتأكيد الهوية الفيتنامية.

سيتعرف المشاهدون على الفور على الموناليزا الفيتنامية مع زيها التقليدي الأنيق، وشعرها الأسود المربوط بعناية تحت الحجاب، ويديها المتشابكتين على خلفية ضبابية من جزيرة ها لونغ.

باستخدام مادة الحرير المفضلة لديها، تعمل ماي ترونغ ثو على تعزيز الجمال الهش والعاطفي، على النقيض من الرسم الزيتي الغربي، وإعادة خلق ابتسامة الموناليزا الكلاسيكية في إطار الحساسية الفيتنامية.

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 3. — ثلاث نسخ من الموناليزا في أعوام 1958 و1961 و1974 للرسامة الشهيرة ماي ترونغ ثو

روح الحفاظ والانتشار والتواصل

إلى جانب لوحة الموناليزا للفنانة ماي ترونغ ثو، يقدم معرض الجذور المتنامية أيضًا عددًا من الأعمال الجديدة التي أبدعها رسامو نفس الفترة مثل لي فو، ولي ثي لو، وفو كاو دام...

تُظهر الأعمال كيف يتعامل الفنانون الفيتناميون مع الفن العالمي من منظور جمالي محلي، وخاصة أولئك الذين يعيشون في المنفى.

وبحسب السيد نجوين ثيو كين - مدير متحف كوانج سان للفنون، فإن هذه فرصة لإلقاء نظرة إلى الوراء على فترة عاطفية محورية في تاريخ الفنون الجميلة في بلدنا، حيث التقت الروح الوطنية والمنح الدراسية الغربية، مما أدى إلى خلق هوية فريدة مشبعة بالجماليات الآسيوية وأيضًا حديثة جدًا وعميقة.

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 1. — الجمهور يلتقط صورًا تذكارية مع الموناليزا (1974) للرسامة الشهيرة ماي ترونغ ثو - تصوير: H.VY

ويأمل السيد كين أيضًا أن تتاح للجمهور الفرصة للإعجاب بالأعمال بشكل مباشر أكثر وأن يفهم بشكل مباشر إلى حد ما حياة وأسلوب الإبداع لرسامي كلية الهند الصينية للفنون الجميلة في السنوات الأولى.

وفي هذه المناسبة، أطلق المتحف أيضًا هوية علامة تجارية جديدة تتضمن رموزًا وألوانًا ولغة بصرية معبرة وترث روح التراث: الحفاظ والنشر والتواصل.

"نحن نحافظ على القيم التي شكلت تاريخ وهوية الأمة، ونحاول نشر الإلهام الفني لأوسع جمهور ممكن، ونبذل الجهود لربط الأجيال، بين الفن والحياة، بين فيتنام والعالم .

"هذه جهود لجعل المتحف ليس فقط مكانًا للعرض ولكن أيضًا مساحة حية، حيث يتم الاستماع إلى الفن والشعور به والعيش فيه مع العصر" - شارك السيد نجوين ثيو كين.

وفقًا للسيد نجوين ثيو كين، فإن تشغيل متحف خاص يتطلب العديد من الجوانب من الموظفين والإدارة والحفظ والعرض والرعاية...

يضع السيد كين معايير تطوير خطوات صغيرة كل يوم، وتحويل المتحف إلى المكان الأكثر أناقة واحترافية حتى يتمكن الجمهور من الحصول على تجربة جديدة ومريحة عند مشاهدة الأعمال.