قالت المديرة المتميزة لمهرجان كان السينمائي 2023 تران آن هونغ إن صناعة السينما بحاجة إلى التنوع، وإن الأفلام التجارية تساهم في خلق زخم للتنمية.
بمناسبة عرض فيلم The Pot-au-Feu ( Muon Vi Nhan Gian ) محليًا في 22 مارس، تم إجراء مقابلة مع المخرج تران آن هونغ حول وجهة نظره المهنية بعد 30 عامًا من الفوز بجائزة الكاميرا الذهبية في مهرجان كان السينمائي عام 1993. قال تران آن هونغ إنه لم يشعر بالضغط عندما تنافس العمل في شباك التذاكر مع أفلام تجارية مثل Dune 2 و Kung Fu Panda 4 و Exhuma: Quất Mộ Trung Ma و Godzilla x Kong .
يرى تران آن هونغ أن تطوير صناعة السينما يتطلب أفلامًا تجارية وفنية على حد سواء. وأضاف: "إذا حققت المشاريع التجارية أرباحًا طائلة، فستستفيد الأفلام الفنية في مرحلة ما". مع ذلك، يعتقد تران آن هونغ أيضًا أن السينما اليوم ستكون أسوأ عندما يركز صانعو الأفلام فقط على سرد القصص التي تتبع التوجهات السائدة أو الدرامية، متناسين الصفات الفنية التي تُشكل هذا الشكل الفني.
تران آن هونغ، البالغ من العمر 62 عامًا، استقر في فرنسا بعد عام 1975، وتخصص في الفلسفة في إحدى الجامعات. بعد أن شاهد بالصدفة فيلم "رجل هارب" (1956) لروبرت بريسون، قرر متابعة مسيرته الفنية، فدرس في مدرسة لويس لوميير السينمائية المرموقة.
في أعماله الأولى، سعى المخرج إلى مواضيع فيتنامية بامتياز، مثل الفيلم القصير "نغوي ثيو فو نام شوونغ" ، المقتبس من رواية "تروين كي مان لوك". في عام ١٩٩٣، حاز فيلمه الروائي الطويل الأول "رائحة البابايا الخضراء" - الذي تدور أحداثه في سايغون في خمسينيات القرن الماضي - على جائزة الكاميرا الذهبية في مهرجان كان السينمائي، ورُشِّح لجائزة الأوسكار ضمن فئة أفضل فيلم روائي عالمي.
القرفة
[إعلان 2]
رابط المصدر
تعليق (0)